Por REP
martes, 14 de abril de 2009
jueves, 2 de abril de 2009
Malvinas, la mirada del rock nacional
Raúl Porchetto nació en el ’49. Aparece públicamente en el mundo del rock en el ’72 y, luego de su primer disco, forma con Sui Generis y León Greco el grupo PorSuiGieco, cuyo primer álbum fue editado en 1976.
Luego de varios LPs, llega a los ’80 con su obra cumbre: “Metegol”, acompañado por Pablo Guyot en guitarra, Alfredo Toth en bajo y Willy Iturry en batería (es decir, los futuros GIT), este disco que fue producido artísticamente por el mismo Porchetto, revolucionó el sonido local y ganó en las encuestas de popularidad, superando incluso a "Bicicleta" de Serú Girán. En la misma línea editó "Televisión" (1981).
Con un estilo más simple y directo, Porchetto sacó "Che Pibe" (1982), que le otorgó un prestigio masivo inesperado y se reflejó en "Reina madre" (1983), uno de los discos más vendidos del rock nacional:
Luego de varios LPs, llega a los ’80 con su obra cumbre: “Metegol”, acompañado por Pablo Guyot en guitarra, Alfredo Toth en bajo y Willy Iturry en batería (es decir, los futuros GIT), este disco que fue producido artísticamente por el mismo Porchetto, revolucionó el sonido local y ganó en las encuestas de popularidad, superando incluso a "Bicicleta" de Serú Girán. En la misma línea editó "Televisión" (1981).
Con un estilo más simple y directo, Porchetto sacó "Che Pibe" (1982), que le otorgó un prestigio masivo inesperado y se reflejó en "Reina madre" (1983), uno de los discos más vendidos del rock nacional:
"Sonriendo, despidió a su madre,
iba al sur del Atlántico.El reino le ordenaba,
es que unos salvajes osaron molestar
el orden imperial y pagarán..."
Alejandro Lerner(1957) que editó su primer álbum solista en 1982 (“Alejandro Lerner y la Magia”) cautivó al público y a la prensa en el Festival de la Falda y el BAROCK, festival que en plena dictadura volvió a germinar para consolidar la música en lengua española (debido a la Gesta de Malvinas, que por orden del Poder Ejecutivo, se había prohibido la difusión de canciones en inglés).
El cantautor y tecladista, descubierto por Porchetto, se suma a la temática de Malvinas con el tema “La isla de la buena memoria” (album "Todo a pulmón" -1983-).
Madre, me voy a la isla, no sé contra quien pelear;tal vez luche o me resista, o tal vez me muera allá. Creo que hace mucho frío por allá;hay más miedos como el mío en la ciudad. Qué haré con el uniforme cuando empiece a pelear,con el casco y con las botas, ni siquiera sé marchar.
El legendario León Gieco recibe el encargo del cineasta Tristán Bauer para componer el soundtrack de su película "Iluminados por el fuego" (2005).
"Para la vida"
Tendre un sueño nuevo en mis manos y luchare para que sea justicia. Las mejillas de mis hijos en mis labios,y encontrare en sus ojos un nuevo descanso
miércoles, 1 de abril de 2009
Raúl Alfonsín, un político digno...
La honradez y la dignidad no son cualidades que enaltecen a nuestros políticos.
Con la muerte de Raúl Ricardo Alfonsín tal vez se cierre un ciclo, quizá se obture la etapa del homo politicus aristotélico, es decir la del hombre (en sentido genérico) que encarna la virtud del civismo y del compromiso por la cosa pública, por el bien común…
Me refiero a esa integridad que forja a la persona como ciudadano, como sujeto fiel a sus convicciones y militancia; que sin lugar a dudas cometen errores (y a veces caen en lo que no es “políticamente correcto” ) pero que al responder a la vocación de diálogo y de consenso se transforman en seres contundentes, señales meridianas en las instituciones de un país; de un país enmohecido por la herrumbre del doblez y la felonía.
Adiós a un buen hombre, adiós al político que inauguró el retorno de la democracia con la bonhomía del caudillo…
Con la muerte de Raúl Ricardo Alfonsín tal vez se cierre un ciclo, quizá se obture la etapa del homo politicus aristotélico, es decir la del hombre (en sentido genérico) que encarna la virtud del civismo y del compromiso por la cosa pública, por el bien común…
Me refiero a esa integridad que forja a la persona como ciudadano, como sujeto fiel a sus convicciones y militancia; que sin lugar a dudas cometen errores (y a veces caen en lo que no es “políticamente correcto” ) pero que al responder a la vocación de diálogo y de consenso se transforman en seres contundentes, señales meridianas en las instituciones de un país; de un país enmohecido por la herrumbre del doblez y la felonía.
Adiós a un buen hombre, adiós al político que inauguró el retorno de la democracia con la bonhomía del caudillo…
A.G.De C
miércoles, 18 de marzo de 2009
Aspectos de una crisis profunda
En medio de la profunda crisis económica-financiera internacional, los principales líderes políticos-económicos del planeta no dejan de inyectar dinero para salvar a los “responsables” de la hecatombe.
Así el presidente de American Internacional Group (AIG) salió en defensa de las primas por 165 millones de dólares que la aseguradora repartió entre 73 de sus ejecutivos asegurando que estaba 'atado' legalmente ya que esas bonificaciones, que calificó "de mal gusto", estaban incluidas en los contratos firmados hace más de un año.
Mientras tanto el inefable "Cavaliere” (don Silvio Berlusconi – Primer Ministro italiano-) manifestó fuerte cansancio que confesó entre sus amigos. Trascendió que en las últimas ocho semanas no se ha tomado "ni un solo día de reposo" y, en tono de broma, aseguró que no le gusta su trabajo e incluso le da "asco". "Estoy desesperado", añadió sonriendo. No te olvides "Berlusca" que el "chi troppo abbraccia nulla stringe"...
Así el presidente de American Internacional Group (AIG) salió en defensa de las primas por 165 millones de dólares que la aseguradora repartió entre 73 de sus ejecutivos asegurando que estaba 'atado' legalmente ya que esas bonificaciones, que calificó "de mal gusto", estaban incluidas en los contratos firmados hace más de un año.
Mientras tanto el inefable "Cavaliere” (don Silvio Berlusconi – Primer Ministro italiano-) manifestó fuerte cansancio que confesó entre sus amigos. Trascendió que en las últimas ocho semanas no se ha tomado "ni un solo día de reposo" y, en tono de broma, aseguró que no le gusta su trabajo e incluso le da "asco". "Estoy desesperado", añadió sonriendo. No te olvides "Berlusca" que el "chi troppo abbraccia nulla stringe"...
En lo personal me pareció más honrosa la actitud del nipón Shoichi Nakagawa (Ministro de Finanzas japonés) que dimitió tras vahído público en medio de una reunión del G-7 por una “intoxicación” …
Muchachos sigan trabajando denodadamente por la “socialización” del capitalismo.
AGDeC
Otelo, el nuevo musical de Cibrian-Mahler
¿Y de qué habla Otelo? ¿Qué es Otelo? Otelo habla de pasiones, de traiciones, de vanidades, de ceguera. Habla de la brutal decisión de obtener algo en donde todos los medios justifican ese fin. Ese es Yago; vil, bajo, servil, rencoroso. Esa es Bianca, nuevo personaje en la tragedia; ambiciosa, corrupta, suicida, perversa, bella, exuberante. Otelo habla de la dignidad del hombre, de su entrega absoluta a sus convicciones. Al total desinterés, al compromiso asumido. Al que cree, al sordo, al ciego. Ese es Otelo. Incorruptible y ardiente, guerrero y padre, tierno y brutal. Ese es Otelo, impecable e intocable. Influenciable e inseguro. Celoso hasta perder sus límites. Ese es Otelo.Otelo habla del honor. Habla de Casio. Caballero andante, fiel amigo, incomprensible víctima. Heroico. Ese es Casio. Lugarteniente de Otelo, enamorado de Desdémona, silencioso testigo. Otelo habla de pureza. De decisión. De blancura pero no de ingenuidad. Habla de entereza, de firmeza, de belleza, de femeneidad y sugestión, de seducción y de fidelidades a ultranza. Esa es Desdémona.
Otelo es una tragedia romántico-musical. Es una concepción estética diferente en donde los espacios se llenan con telas mágicas, proyecciones, películas y luces encandilantes que nos muestran fuegos de artificio.Otelo es un despliegue de talentos encabezados por Juan Rodó, infaltable protagonista de CIBRIAN-MAHLER, junto a anteriores figuras que hoy transitan por este nuevo y arriesgado proyecto. Es un elenco de voces majestuosas acompañados por una gran orquesta en vivo dirigida por Ángel Mahler en persona. Otelo es un vestuario arrollador en telas monocromáticas y texturas sedosas. Son máscaras de grandiosos carnavales venecianos y visiones bizantinas...Otelo es una nueva creación para, por y con argentinos para el mundo. Otelo es el nuevo musical, que siguiendo la saga que iniciara Drácula, crean la dupla CIBRIAN-MAHLER. 
TODO ESTO Y MÁS, ES OTELO.
Una obra que, al igual que las demás de Pepe Cibrian y Angel Mahler (Drácula, El Retrato de Dorian Gray, El fantasma de Canterville, El jorobado de París, entre otras), fusiona sentimientos, emociones y atrapa al espectador.
http://www.oteloelnuevomusical.com.ar/otelo-gira2009.html Aquí se pueden consultar las fechas y ciudades en las que se presentará OTELO.
E.M.S.
miércoles, 11 de marzo de 2009
Ochenta y ocho años del nacimiento de un grande del tango.
Astor Piazzolla nace el 11 de marzo de 1921 en Mar del Plata. Empieza a estudiar bandoneón en 1930, y luego piano.
En Nueva York, Carlos Gardel lo invita a grabar varias piezas de su pelicula "El Día que me Quieras" y en 1937, vuelve a la Argentina donde comienza verdaderamente su carrera como bandoneonista en la orquesta de Aníbal Troilo. Astor quiere ante todo convertir al bandoneón en un instrumento clásico. En 1952, gana el Primer Premio de Composición en Francia, por lo que el Gobierno Francés le honra con una beca. Tras ese período francés, Astor forma dos conjuntos: El Octeto de Buenos Aires y la Orquesta de Cuerdas con los que revoluciona la música ciudadana, despertando en su contra las más despiadadas críticas. Las editoriales y lo medios lo boicotean y entonces, en 1958, se va a Nueva York donde trabaja como arreglista. Dos años más tarde vuelve a Buenos Aires y forma un quinteto, cada vez más convencido de que el tango es una música para escuchar, no para bailar. Da conciertos, graba discos y recorre varias veces la Argentina, Brasil, Estados Unidos. Cuando Astor Piazzolla estaba de gira en Centroamérica, en 1959, recibió la noticia de la imprevista muerte de su padre, Vicente Piazzolla, a quien apodaban “Nonino”.
El tango que lo evoca, “Adiós Nonino”, fue compuesto a la vuelta de esa gira, cuya última etapa fue la ciudad de Nueva York. Piazzolla se encontraba en un momento de profunda tristeza por el fallecimiento de su padre.
El tango que lo evoca, “Adiós Nonino”, fue compuesto a la vuelta de esa gira, cuya última etapa fue la ciudad de Nueva York. Piazzolla se encontraba en un momento de profunda tristeza por el fallecimiento de su padre.
Reconstruyó el tango “Nonino”, que había compuesto en París en 1954, del cuál conservó la parte rítmica y agregó un fragmento melódico de largas notas, con el que expresó todo el llanto que sus ojos no podían verter.
En 1965, trabaja en estrecha colaboración con Jorge Luis Borges poniendo música a sus poemas.
Luego, compone "Tangazo" a pedido del Maestro Calderon, Director del Ensamble Musical de Buenos Aires quien lo representa de gira por los Estados Unidos.
En 1969 la "Balada Para un Loco"es un enorme éxito mundial. Ese género, más comercial, lo acerca al gran público. Su público, hasta entonces integrado por un grupo reducido de entendidos, se hace cada vez más numeroso y reconoce en Piazzolla la expresión auténtica de la música de Buenos Aires.
En 1974, Gerry Mulligan, una de las máximas figuras del jazz, solicita a Piazzolla trabajar en conjunto y así nace "Summit". En 1986, graba con Gary Burton en el Festival de Montreux la "Suite for Vibraphone and New Tango Quintet" lo que despierta la admiración de grandes solistas de jazz como Pat Metheny, Keith Jarrett, Chick Corea, quienes a su vez le irán encargando obras.
En sus últimos años, Piazzolla prefirió presentarse en conciertos como solista acompañado por una orquesta sinfónica con, alguna que otra presentación con su quinteto. Es así que recorre Estado Unidos, Japón, Italia, Alemania, Francia, entre otros países del mundo.
Astor Piazzolla es uno de los pocos compositores que pudo grabar, y representar en conciertos la casi totalidad de su obra, la cual abarca unos cincuenta discos. En sus últimos diez años, escribió más de trecientos tangos, en variadas ocasiones conformó la banda musical de distintos films, entre ellos: "Henry IV"de Marco Bellochio, "Lumiére" de Jeanne Moreau, "Armaguedon" de Alain Delon, "Sur" y "El exilio de Gardel" de Fernando Solanas, César a la "Mejor Música de Film"
En febrero de 1993, en Los Angeles, Astor Piazzolla fue nominado por los Grammy Awars por ¨Oblivion¨en la categoría ¨Mejor Composición Instrumental¨. Los críticos internacionales lo han calificado como unos de los temas más hermosos de Piazzolla y quizá uno de los más grabados.
El 4 de agosto de 1990 Astor Piazzolla padeció en París una trombosis cerebral. Después de dos años de enfermedad falleció el 4 de julio de 1992 en Buenos Aires.
Luego, compone "Tangazo" a pedido del Maestro Calderon, Director del Ensamble Musical de Buenos Aires quien lo representa de gira por los Estados Unidos.
En 1969 la "Balada Para un Loco"es un enorme éxito mundial. Ese género, más comercial, lo acerca al gran público. Su público, hasta entonces integrado por un grupo reducido de entendidos, se hace cada vez más numeroso y reconoce en Piazzolla la expresión auténtica de la música de Buenos Aires.
En 1974, Gerry Mulligan, una de las máximas figuras del jazz, solicita a Piazzolla trabajar en conjunto y así nace "Summit". En 1986, graba con Gary Burton en el Festival de Montreux la "Suite for Vibraphone and New Tango Quintet" lo que despierta la admiración de grandes solistas de jazz como Pat Metheny, Keith Jarrett, Chick Corea, quienes a su vez le irán encargando obras.
En sus últimos años, Piazzolla prefirió presentarse en conciertos como solista acompañado por una orquesta sinfónica con, alguna que otra presentación con su quinteto. Es así que recorre Estado Unidos, Japón, Italia, Alemania, Francia, entre otros países del mundo.
Astor Piazzolla es uno de los pocos compositores que pudo grabar, y representar en conciertos la casi totalidad de su obra, la cual abarca unos cincuenta discos. En sus últimos diez años, escribió más de trecientos tangos, en variadas ocasiones conformó la banda musical de distintos films, entre ellos: "Henry IV"de Marco Bellochio, "Lumiére" de Jeanne Moreau, "Armaguedon" de Alain Delon, "Sur" y "El exilio de Gardel" de Fernando Solanas, César a la "Mejor Música de Film"
En febrero de 1993, en Los Angeles, Astor Piazzolla fue nominado por los Grammy Awars por ¨Oblivion¨en la categoría ¨Mejor Composición Instrumental¨. Los críticos internacionales lo han calificado como unos de los temas más hermosos de Piazzolla y quizá uno de los más grabados.
El 4 de agosto de 1990 Astor Piazzolla padeció en París una trombosis cerebral. Después de dos años de enfermedad falleció el 4 de julio de 1992 en Buenos Aires.
E.M.S.
lunes, 22 de diciembre de 2008
Navidad
Navidad es un apócope de la palabra "natividad" que significa "natalicio" o "día de nacimiento". Concretamente, Navidad se utiliza exclusivamente para denominar el nacimiento de Cristo. La fecha concreta y exacta de la Navidad es desconocida. No obstante, en la tradición romana se hizo coincidir Navidad con aquella fecha en la que el Sol sale invicto frente a la oscuridad. En Roma, la festividad de "Sol Invictus" se celebraba el 25 de diciembre, el día en que el equinoccio de otoño dejaba paso al solsticio de invierno. Hasta ese solsticio de invierno los días han ido menguado y la oscuridad se ha ido extendiendo. La tradición cristiana ha hecho coincidir pues la Navidad con el día en que la oscuridad ha sido vencida por la luz, con el día en que las horas de luz crecen en detrimento de las horas de sombra y de noche. Oficialmente, el Nacimiento de Cristo se celebra el 25 de Diciembre desde el siglo IV, bajo el mandato del emperador Constantino, siendo Sumo Pontífice el Papa Julio I.
"The Nativity Story" (2006)
Directed by: Catherine Hardwicke
Starring: Ciaran Hinds, Keisha Castle-Hughes, Shoreh Agdashloo, Oscar Issac
martes, 16 de diciembre de 2008
101 años de un creador
"Para mí, lo importante es sentir los problemas que existen, la vida, este mundo injusto que es necesario transformar".
Oscar Niemeyer
El 15 de Diciembre cumplió 101 años el arquitecto brasileño Oscar Niemeyer. Nació en Río de Janeiro el 15 de Dciembre de 1907.
Después de graduarse en 1934 por la Escuela Nacional de Bellas Artes de su ciudad natal de Río de Janeiro, comenzó a trabajar con Lúcio Costa, una de las principales figuras de la vanguardia en Latinoamérica. Ambos acometieron las obras del Ministerio de Educación de Río (1936) junto al gran maestro del movimiento moderno, el arquitecto franco-suizo Le Corbusier, que dejaría una profunda huella en ambos.
En la década de 1950 el presidente Kubitschek de Oliveira le nombró asesor de Nova Cap, organización encargada de fundar la nueva capital, Brasilia. Bajo su consejo se decidió convocar un concurso nacional para las trazas urbanísticas del proyecto que ganó Lúcio Costa. El propio Niemeyer es autor de varios edificios entre los que cabe reseñar el Supremo Tribunal Federal, el palacio de la Alvorada, la capilla presidencial y la famosa catedral metropolitana, de planta circular, que posee una imagen muy expresiva marcada por una serie de nervios de hormigón que ascienden hacia el centro. También es obra de Niemeyer el centro neurálgico de la ciudad de Brasilia, la plaza de los Tres Poderes, un amplio espacio urbano rodeado por los edificios del Parlamento.
Hace pocas semanas se presentó en Rosario el proyecto del arquitecto Niemeyer “Puerto de la Música”.
La futura obra que mirará al Paraná y estará emplazada en un terreno de casi sesenta mil metros cuadrados, paralelo a la avenida Belgrano, entre avenida Pellegrini y aproximadamente la calle Cerrito.
La sala principal tendrá capacidad para dos mil quinientos espectadores divididos en plateas baja y alta. El escenario -que contará con foso para orquesta- tendrá un portón en su sector posterior que al levantarse permitirá que entre treinta y cuarenta mil personas puedan apreciar los espectáculos que allí se desarrollen, para lo cual se contempla la construcción de una gran plaza.
Habrá también en el edificio principal una sala de ensayo, camarines y depósitos. Habrá un sector destinado a una escuela de música y salas auxiliares. El edificio principal contará con más de dieciocho mil metros cuadrados.
En el extremo más cercano a avenida Pellegrini se levantará otro edificio que contará con una gran sala para exposiciones, con un bar y restaurante con vistas al Paraná y con una espectacular terraza.Un tercer edificio lo ocuparán los sanitarios para que utilicen quienes concurran a la explanada, áreas administrativas y de seguridad y las boleterías.
Gentileza Guillermo Quinteros
AR. nº 490
viernes, 12 de diciembre de 2008
Ups! Mediodías en la televisión...
La trayectoria y cierto respeto ganado en los medios y en la opinión pública, ¿hacen creíble una indecorosa ingenuidad sobre un escándalo “inesperado” en su propio programa?
Hoy sabemos que es lícito luchar por unas centésimas de rating en el canibalismo televisivo; pero sorprenderse por un bardo que se evidencia friamente armado, es una actitud insoportable para una conductora que almuerza ante cámaras por 4 décadas.
Lástima, porque en sus últimos años esgrimió buena cintura en las lides periodísticas, a veces preguntando y repreguntando aquello que muchos analistas (por inconfesables motivos) no hacen.
Hoy sabemos que es lícito luchar por unas centésimas de rating en el canibalismo televisivo; pero sorprenderse por un bardo que se evidencia friamente armado, es una actitud insoportable para una conductora que almuerza ante cámaras por 4 décadas.
Lástima, porque en sus últimos años esgrimió buena cintura en las lides periodísticas, a veces preguntando y repreguntando aquello que muchos analistas (por inconfesables motivos) no hacen.
Realizado agdc
jueves, 11 de diciembre de 2008
miércoles, 10 de diciembre de 2008
sábado, 6 de diciembre de 2008
Rosario está animado
Bajo la dirección de Pablo Iván Chaparro, de la Escuela para Animadores de la ciudad de Rosario, tres de los futuros comunicadores (Andrés De Cristófano, Julián Chamut y Elisa Sánchez) dieron sus voces a Ariel, Tomás y la Criatura, respectivamente. Éstos son los personajes de "Profecía"; un corto animado del mismo Pablo Chaparro.
Con ustedes la cautivante historia...
Excelentes fueron la propuesta y los momentos compartidos.
jueves, 4 de diciembre de 2008
martes, 2 de diciembre de 2008
Reconocimiento a un humor diferente y a una vocación radial
PREMIOS CLARIN
Antes de recibir el máximo galardón de la noche , Diego Capusotto había recibido otros cuatro premios. Tres de ellos por su tarea televisiva: "Musicalización" (en este caso, su programa Peter Capusotto y sus videos), "Mejor actor de comedia en televisión" y "Mejor programa humorístico en televisión". Además, se llevó la estatuilla a "Mejor actor de reparto en cine" (por Regresados)
Capusotto empezó con la actuación a los 25 años. Tiempos de under y shows por la gorra en bares de Palermo y San Telmo. A principios de los 90 llega en la tele con De la cabeza (junto a Alfredo Casero, Mex Urtizberea y Fabio Alberti, entre otros). Después pasa por el mítico Cha Cha Cha. La relación con Alberti continuará luego en teatro y en Delikatessen, efímero programa de televisión. Juntos, en 2004, se presentaron con Una noche en Carlos Paz y Qué noche Bariloche , ya con la mano de Pedro Saborido en los libros.
Capusotto empezó con la actuación a los 25 años. Tiempos de under y shows por la gorra en bares de Palermo y San Telmo. A principios de los 90 llega en la tele con De la cabeza (junto a Alfredo Casero, Mex Urtizberea y Fabio Alberti, entre otros). Después pasa por el mítico Cha Cha Cha. La relación con Alberti continuará luego en teatro y en Delikatessen, efímero programa de televisión. Juntos, en 2004, se presentaron con Una noche en Carlos Paz y Qué noche Bariloche , ya con la mano de Pedro Saborido en los libros.
La conductora radial Betty Elizalde ganó como Mujer de Radio. Luego de que Héctor Larrea y Daniel Malnatti le entregaran el premio, la conductora de Siempre Betty (AM 1110) dijo: "Es impresionante estar por segundo año consecutivo acá. Es realmente muy conmovedor, lo siento como un premio de afecto. Lo dije el año pasado y lo repito: siento que es un premio a la permanencia, a la fidelidad, a pertenecer al corazón de la radio". Y se lo dedicó a Antonio Carrizo, que se encuentra internado por una afección cerebro-vascular, provocando el aplauso de los presentes.
Betty Elizalde afirmó, además, que desde que egresó del ISER, a los 18 años (compañera de promoción de Nucha Amengual, Nora Perlé y Colomba), no cesó de trabajar en la radio, a la que define como su pasión y su vida.
lunes, 1 de diciembre de 2008
Día mundial de la lucha contra el SIDA
En 1988 la Asamblea General de las Naciones Unidas manifestó su profunda preocupación por la propagación del síndrome de inmunodeficiencia adquirida (SIDA) y decidió establecer un día para que el mundo tomara conciencia de esta grave enfermedad y de la necesidad de un plan de lucha. El Día Mundial del SIDA ha llegado a ser un acontecimiento anual en la mayor parte de los países. Aunque se ha fijado el 1º de diciembre como fecha, en muchas colectividades se organizan actividades en los días precedentes y posteriores a la conmemoración oficial, proporcionando una oportunidad importante para despertar el interés por el HIV y por el SIDA en el público en general, transmitir mensajes de prevención, mejorar la asistencia de los infectados por el HIV y luchar contra el rechazo y la discriminación.
El HIV tiene la particularidad de atacar a los linfocitos que son los directores de nuestro sistema de defensa. Inicialmente el HIV permanece en estado latente, es decir, "dormido" dentro de los linfocitos. En algunos casos, al cabo de un tiempo, a menudo años y por causas aún no bien determinadas, el virus se activa, se "despierta" y comienza a destruir los linfocitos. De esta forma, el HIV debilita progresivamente el sistema inmune, logrando que nuestro organismo no pueda luchar adecuadamente contra diversos gérmenes.
El hecho de que una persona esté infectada por el HIV, es decir, que sea portadora del virus, no quiere decir que tenga o vaya a tener SIDA, pero sí indica que puede transmitir la infección a otras personas.
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